Deborah Blando

Oi pessoal!

Já falei uma vez aqui da Deborah Blando, mas era a respeito das fotos e do álbum Unicamente, que era a coisa mais linda e com sereias.

Mas agora vamos falar dessa sereia, sim, ela é uma sereia. É claro que a mídia tentou esconder que ela era uma mulher porra loura, com a mente bem aberta para religiões e outros assuntos. Enfim, ela era massa. Uma sereia mesmo, aliás, aquele álbum prova isso.

Deborah Salvatrice Blando para quem não sabe é italiana. Seu pai é italiano e sua mãe é brasileira de origem ucraniana de Floripa. Ela veio para o brasil morar na capital catarinense na infância.

Sua carreira em 1981, aos 12 anos foi iniciada e gravou com pseudônimo de Giovanna, intitulado Alegria da Gente e completamente gravado em italiano, se apresentando nos principais programas de televisão da época. Seus país não foi permitido que a carreira viesse a atrapalhar seus estudos e assim parou com a carreira infantil. Em 1986 foi convidada por Oswaldo Montenegro para gravar com ele a trilha sonora da peça teatral Os Menestréis.

Em 1990, Deborah Blando já era contratada da Sony Music Brasil e conheceu Cyndi Lauper e seu empresário na época, David Wolf. Deborah logo se mudou para Nova York e assinou contrato com a Sony Music Internacional para o lançamento do disco A Different Story. O primeiro single "Boy (Why Do You Wanna Make Me Blue)" entrou para a parada dance americana e no comercial da Diet Coke. O álbum ganhou uma edição especial em 1993, incluindo uma nova versão para "Decadence Avec Elegance" e uma versão de "A Maçã", sucesso de Raul Seixas. O single "Innocence" ficou em décimo nas maiores rádios da Europa. Em 1995, Deborah foi convidada pela banda espanhola de trip-hop B-Tribe para participar do álbum Suave. Foi também convidada pela Coca-cola a gravar a faixa "O Descobridor dos Sete Mares". O single dessa música vendeu 1 milhão de cópias no Brasil.

Em 1997, Deborah lançou o CD Unicamente. A música que dá título ao CD explode nas paradas como tema principal da novela A Indomada.  Na música "Unicamente", Deborah homenageia, na letra e no vídeo Iemanjá. No mesmo ano, o single "Gata" vai para a trilha do seriado Malhação, também na Rede Globo. Esse álbum teve a participação de produtores de renome, como Patrick Leonard (de Madonna, Jeff Beck) e David Foster (de Michael Jackson, Natalie Cole, Whitney Houston). Em 1998, Deborah lançou um novo CD que levou seu nome no título, Deborah Blando. Mais uma vez, alcançou as paradas com o single "Somente o Sol", versão da música "I'm not in love", que vira a ser tema de abertura da novela  Corpo Dourado, da Globo. Seu segundo single e primeiro clipe daquele ano foi "Águias".

Dois anos mais depois  a música "Próprias Mentiras", ainda deste CD, virou hit nacional devido ao sucesso da novela Laços de Família, tema da personagem da Debora secco. Para esse álbum a Deborah aderiu a um visual cheio de tatuagens e símbolos tribais, presentes também no encarte do CD, mais um indício de ser uma pessoa massa.  Produzido por Deborah e pelo programador da cantora Madonna, Marc Moreau, este álbum é o maior sucesso de Deborah na Europa, ganhando disco de ouro em Portugal.

No ano 2000, Deborah enfrentou uma grande crise com sua gravadora Virgin Records /EMI, o que gerou um grande processo e boicote de suas músicas nas rádios nacionais. Acolhida pela Abril Music, volta às origens com o álbum Salvatrice, apenas com regravações italianas recentes com covers de Rolling Stone e Laura Pausini.  Nessa mesma época, é convidada pela Disney para gravar o tema do filme Atlantis: The Lost Empire.

Em 2002, ela lança pela Universal  Music sua primeira coletânea, incluindo todos os seus hits e, como bônus, mais cinco faixas inéditas.  Novamente cotada para fazer uma trilha sonora para a Rede Globo, grava o tema de abertura para a novela Chocolate com Pimenta.  Em 2003, é convidada pelo cantor irlandês Ronan Keating  na faixa "When You Say Nothing At All", um dueto de grande sucesso na Inglaterra.

No mesmo ano a cantora teve um agravamento em seu Transtorno de Pânico, que carrega desde adolescente, o que acarretou vício em álcool e drogas, e isso atrapalhava consideravelmente suas atitudes pessoais e na carreira. Decidiu então deixar sua carreira de lado, mudar-se novamente para os Estados Unidos, se internar numa clínica de reabilitação e estudar o Budismo para procurar a paz interior. Com os anos, Deborah deixou de vez o álcool e as drogas, mas precisa manter tratamento para a depressão e o pânico.  Mesmo passando por uma crise pessoal, Deborah gravou álbum nos Estados Unidos intitulado Polares, falando sobre sua depressão. O disco acabou sendo liberado apenas em seu website.

Apesar de tratar há muitos anos, houve um agravamento do seu transtorno de pânico, com tentativas de suicídio. A depressão profunda que a cantora trata há alguns anos voltou mais forte. No ano de 2010, a cantora se internou em uma clínica de reabilitação em Florianópolis para um tratamento intenso. Com a doença de Deborah, seus projetos musicais foram deixados para segundo plano para se dedicar completamente ao tratamento.

No final de 2011 é anunciado no site oficial que Deborah Blando revisitará sua carreira em show acústico após 8 anos de afastamento. Mais intimista, e com o objetivo de passar a limpo sua carreira, sem deixar de dar pistas do que vem por aí. Deborah Blando volta à estrada com uma roupagem que inclui dois violões e piano. Com o produtor e parceiro Alexandre Green, decidiu com este formato rever seu repertório de sucessos e ainda criar versões de clássicos que vão de Red Hot Chili Peppers e Nirvana a Prince, David Bowie e Guns N' Roses. Depois de muito experimentar o repertório, Deborah misturou em seu caldeirão de influências canções que revelam seu DNA artístico, demonstrando uma maturidade que a destaca entre o pop produzido no país. Apoiada pelo violão de Ricardo Medeiros e o piano e violão de Green, a cantora embarca nesta maratona de shows com o propósito de mostrar ao público suas músicas e interpretações despida de qualquer artifício. Em 2012, Deborah grava 2 músicas para a trilha sonora da novela Guerra dos Sexos da Rede Globo: "Anjo" e "In Your Eyes".

Bom, ela é uma mulher linda e mesmo agora eu continuo achando ela diva. Em relação as musicas dela eu já falei na outra postagem. Na época eu achava ela e a Cameron Diaz umas lindezas. Achava até que eram a mesma pessoa. Crianças são loucas, mas jurava que ela era quem fazia a Tina no filme O Máscara.

Ela é loira de olhos azuis e uma pele mais fria. Linda de morrer e parece uma sereia mesmo. Sempre foi estilosa e fazendo jus ao que ela é. De fato ela é uma pessoa que eu queria conhecer pessoalmente.

Timo Kotipelto

Oi pessoal!

Uma voz masculina que me marcou muito foi a do finlandês Timo Kotipelto, vocalista do Stratovarius. Durante um bom tempo eu ouvia essa banda todos os dias. Ela foi um dos grupos de bandas finlandesas que eu era fã e que me deu vontade até hoje de visitar este país fantástico.

Kotipelto nasceu em Lappajärvi na Finlândia em 1969. Aos 13 anos, seus pais compraram lhe uma bateria, que ele tocou até os 16 anos de idade, quando descobriu que gostava mesmo era de cantar. Assim foi então estudar canto no conservatório de pop e jazz de Helsinki, posteriormente atuando como vocalista para uma pequena banda que montou com seus amigos, chamada Filthy Asses. Em 1994, ele respondeu a um anúncio da banda Stratovarius, que estava à procura de um vocalista, e entrou para a banda. Após sua entrada a banda tornou-se famosa internacionalmente. O primeiro álbum que ele gravou com a banda foi o Fourth Dimension, em 1995.

Timo Kotipelto também fez os backing vocals para algumas canções do álbum Silence do Sonata Arctica e participações em álbuns de outras bandas, como Warmen. Elefoi o cantor selecionado para cantar a trilha sonora em finlandês do desenho Irmão Urso da Disney.

No final de 2003, Kotipelto separou-se do Stratovarius por desentendimentos internos, principalmente com o guitarrista Timo Tolkki. Depois de muita confusão durante 2004, ele voltou à banda em Janeiro de 2005.

Kotipelto começou seu projeto solo, chamado Kotipelto, em 2002. Ele lançou dois álbuns e um terceiro, intitulado Serenity, lançado em 2007. Em 2012, lançou o álbum acústico Blackoustic, em parceria com o ex-guitarrista do Sonata Artica Jani Liimatainen, com o qual já havia trabalhado no projeto Cain's Offering

Ele tem uma voz aguda, ótima para o Metal e Hard Rock. Talvez pra mim seja uma das vozes masculinas mais belas. Acho que eu casaria com este homem por conta da voz.

Se tratanto de beleza, Timo Kotipelto não é um cara lá essas coisas. Ele tem cabelos longos e loiros e um belo par de olhos azuis. No entanto ele bem que precisava ajeitar um pouco a juba. O rosto dele em perfil não é grego, mas mesmo assim não faz dele uma pessoa feia. Ele está aqui nesse blog porque mesmo sabendo que ele não é um exemplo de pessoa maravilhosa, eu acho que ele é bonito. São questões subliminares, não é?! Ele tem, a voz maravilhosa, um ar de homem no Norte da Europa e uma banda que eu me amarro, talvez isso tenha feito com que eu ache que o cantor seja um homem bonito.

Dos povos nórdicos os finlandeses estão ganhando bom destaque aqui. Talvez não por conta da aparência em si, até porque tem povos mais bonitos que eles, mas talvez por eu gostar muito da cultura deles e acabar conhecendo mais pessoas da Finlândia. O bom também que quando a barra dos finlandeses estiver bem cheia podemos ver vários exemplos do que seria um finlandês.

Vibeke Stene

Oi pessoal!

Vim aqui falar de uma pessoa de voz linda e que foi vocalista de uma banda que fez parte da minha adolescência, a Vibeke Stene do Tristania. A banda foi uma das responsáveis por um influenciar uma geração de seguidores de pessoas que curtem o visual gótico, em especial as meninas. Naquela época era a febre pintar os cabelos de preto e usar lápis de olho. Todo mundo queria ser gótico.

Vibeke Stene iniciou em seus estudos musicais aos treze anos de idade, frequentando aulas regulares de canto lírico. Em 1994, aos dezesseis, mudou-se para a sede de seu condado, Stavanger, onde continuou a estudar música e a lecionar canto. Antes de sua carreira musical, também morara em Kristiansand e em Oslo.

Por meio de amigos em comum, começou na banda em 1997 como uma cantora contratada apenas para alguns vocais da primeira demo. Em seguida, passou a fazer parte da banda permanentemente, substituindo uma antiga vocalista.

Em fevereiro de 2007, após dez anos com o grupo e cinco álbuns de estúdio lançados, motivos pessoais a fizeram sair da banda. Posteriormente, disse ao público que deixou a banda para lecionar canto, um sonho que sempre havia perseguido.

Em 2013, Vibeke Stene criou uma página no Facebook, anunciando seu retorno. Dessa vez, ela fará uma participação no projeto God of Atheists, de Asgeir Mickelson, bem como em um álbum solo.

A norueguesa loira natural começou na banda ainda com cabelos claros. Logo pintou de preto, provavelmente por ser mais o estilo do grupo. No entanto continuava linda. Ela era uma dessas mulheres góticas que se veste lindamente e com um estilo puxado pro medieval e romântico, assim ela costuma usar corpetes e vestidos longos com mangas folgadas. A pele bem branca e os olhos azuis, além dos traços marcam uma verdadeira mulher nórdica. Por mais incrível que pareça, a produção dela está mais nas roupas. A maquiagem e o cabelo poderiam levar mais atenção. Ela merecia um cabelo bem mais longo e uma maquiagem mais pesada. No entanto, ela é LINDA! Ela é natural. Tá, ela pinta o cabelo, mas muitas de suas fotos são tiradas aleatoriamente e podemos ver que ela tem realmente traços bonitos. Ela é uma daquelas mulheres que saem bonitas do chuveiro. Ou seja, se ela quisesse, seria muito mais linda.

A Noruega é um país em que muito influenciou no Metal. Saem de lá bandas muito talentosas e artistas formidáveis. Além de ser um lugar com a bela cultura e história encantadora. Não é atoa que um país pequeno e neutro conseguiu influenciar minha geração. 

Em relação a minha preferência: loira ou com cabelo preto? São poucas fotos dela loira, então não da pra julgar.